Dans mon dernier post, j’ai évoqué à quel point je me suis rendu compte à postériori du caractère très sombre (au sens propre comme au sens figuré) de quantité de projets de ces dernières années. Je me rends compte aussi que mon inconscient s’est exprimé dans mes choix de cadrage, de traitement et bien entendu de sujets.

C’est avec cette réflexion en tête que j’aborde cette nouvelle phase, beaucoup plus positive, dans mon travail photographique. Et c’est ainsi qu’est née l’envie de laisser la bride sur le cou à mon inconscient, simplement en laissant beaucoup plus parler mon instinct. Je ne cherche à présent plus forcément une raison à tout et je m’écoute dans mes projets en laissant une part beaucoup plus importante à l’improvisation.

Mais un shoot, c’est le résultat d’une collaboration. Et cette démarche ne serait possible sans un miroir.Il y a comme cela de belles rencontres, comme LilySly ; modèle d’art dont je vous invite à découvrir le book (vous y trouverez d’ailleurs une de mes inspirations :]). C’est avec l’idée simple de parler de photo que nous nous sommes retrouvés et avons échangés autour de nos envies, de ce qui nous a guidé et nous guide à présent, de ce que nous voulions exprimer. Il est en né cette impro, qui finalement n’est pas qu’une « simple » improvisation dénuée de sens.

Beaucoup de double lectures et de sens dissimulés pour qui saura les voir dans ces images.

C’est qui l’imbécile qui a dit qu’il fallait souffrir pour être créatif ?

Comme promis, voici Bouh qui revient dans la série liens floraux. J’ai longtemps hésité sur le traitement à donner à cette série, n’étant pas du tout satisfait du rapport de masses entre le noir et la peau.

C’est donc après beaucoup d’hésitations et de tergiversations que je suis arrivé à ce traitement très dark qui me satisfait pleinenement. Donc oui je sais que les noirs sont bouchés, que les contrastes sont très forts, mais c’est un parti pris. Jusqu’à l’annhiliation du visage ou de certaines parties du corps selon les photos.

Comme promis voici la dernière série que j’ai shooté avant ces grands bouleversements dont je parlais dans le post préprécédent. C’est donc Héliotrope qui s’y colle avec une nouvelle série autour des liens floraux. Cette fois j’ai voulu y inclure le visage, et finalement c’est une transition vers ce que je compte faire prochainement :)

PS : petit ajout. Je me rends compte à quel point cette série est personnelle et « contextuelle ». Au dela la recherche purement esthétique, cette série est aussi le reflet d’événements et de situations, que je n’expliquerai pas ici :d

Edit 22/10/2008 : Heliotrope est sur Daily Feminity !

Comme je l’annoncais lors de la preview réalisée avec Adora, voici une série mettant en scène <Anne O’Nyme> autour d’une dualité : entre les liens et les éléments floraux, entre le noir et le blanc, entre l’ombre et la lumière, entre l’attachement et la liberté.

Cette série est très inspirée du travail de Lili Rose. Cela ne se veut ni un plagiat, ni un à la manière de, j’ai juste trouvé l’idée très bonne et décidé de l’exploiter. Je pense décliner cette série avec plusieurs modèles ; alors avis aux modèles : si ces travaux vous intéressent, un petit mail à contact [at] ange-studio.com et le tour est joué.

Edit du 29.10.2011 : Gallerie supprimée suite à une demande personnelle du modèle.